表达思念的诗十篇，思念的诗句

表达思念的诗十篇

一、从这两首诗来看，应该说写的比较直白，但也应看到两诗写得非常流畅恢廓，两首诗在思想内容上浑然一体。而且诗作采摭了唐末以来的正史、野史笔记传说，融化了大量历史掌故，写来蕴含深远，显示出诗人深广的文化素养。而且诗人有时作诗用险韵，即以她和张文潜的这两首诗来看，实际不是和韵，而是次韵。即完全按照原诗的韵字和次序。以次韵之作，完全按照张文潜的原诗的韵字和次序，受到的限制可想而知，且受张文潜思路的限制，能写到如此不能不让人佩服其诗艺之高超。

二、晓看天色暮看云，行也思君，坐也思君。

三、独自漂泊

四、苏轼

五、史的质感和厚重感使这首词超越了单纯的对思乡之情的描绘，使得全词的感情从单纯的思乡之情升华成了一种文化乡愁。整首词传达了对汉民族传统文化的尊重以及继承汉文化传统的决心。

六、由上面的课例中可以看出，借助课文的内容，不需要教师的任何指导，学生也能自己读懂诗歌的意思。这就是文包诗独特的价值所在。

七、使用历史故事，不仅可以融典入景，利用典故营造情景交融、活泼生动的意境，还可以多角度地活用典故，重新创造出自然天成的意境。如李商隐的《锦瑟》一诗中用了“庄周梦蝶”“望帝化为杜鹃啼

八、悠扬的流行歌词，方文山在营造情境氛围方面颇下功夫。

九、俞彦

一十、学生再次走进课文，阅读思考。

一十一、生：第一句意思是王维独自一人离开家乡，来到京城长安。

一十二、《天净沙・秋思》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯”作者虽然把江南小桥流水人家改成了塞北的客栈，但是歌词语言中透露出来的天涯游子只身在外的惆怅之

一十三、其二，生生不已之气脉。王船山与唐君毅两人都服膺《周易》之元、亨、利、贞的思想观念。船山曰：“天以阴阳、五行为生人之撰，而以元、亨、利、贞为人生之资。元、亨、利、贞之理，人得以为仁义礼智；元、亨、利、贞之用，则以使人口知味，目辨色，耳察声，鼻喻臭，四肢顺其所安，而后天之于人乃以成其元、亨、利、贞之德，非然，则不足以资始流形，保合而各正也。故曰：成性天事也。”[18] 显然，船山强调了一种“天命不息，而人性有恒”的历史观与人性观，重视“天人相续”之际的不主故常，以及个体在总体人性规定不变的情况下的精神力量。船山的哲学与诗学是从天人相续的维度而论人性的生成和文气的展延的。因此，唐君毅盛赞船山“浩然之气塞乎天地之间”。他也常常用“元、亨、利、贞”来阐释中国人文演变的趋势和规律，对《周易》的变易、简易、不易之原则深以为然。

一十四、天涯地角有穷时，只有相思无尽处。《玉楼春》

一十五、血”“明珠有泪”“蓝田玉生烟”四个典故，但作者并没有使用典故的本义，而是渲染了一种悲剧气氛，营造了一个迷离恍惚、凄凉感伤的审美意境，重新赋予了这些典故诗意化的特征。

一十六、学生练习说整首诗的意思。

一十七、关键词：方文山；歌词；典故；意蕴；历史故事

一十八、方文山在《爷爷泡的茶》借用陆羽写茶经的故事，把两个时空背景融合为一体，表达一种文化上的乡愁。词中抒写了双重的感情，一是对儿时爷爷泡茶情景的怀念，一是对千年前陆羽写茶经的间接思慕

一十九、“边塞诗”是通过描写边塞风光和军武之事，或表现出戌边的艰辛，或表现出对战争的厌恶，或表现出英勇杀敌、丰功立业的豪情，或表现出对故乡亲人的思念。如王昌龄的《从军行七首》（其二）中“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。”琵琶翻出一曲曲“新声”让人爱听又怕听，“听不尽”的曲调，总是离不开“离别情”，表现戍边将士的浓郁而缠绵的乡愁。代表诗人有高适、岑参、王昌龄、李颀等。

二十、“山水田园诗”是指通过写山水田园风光来表达思想感情。往往有对自然山水的热爱或者对官场仕途的厌恶，或者对隐逸生活的向往，还有不与世俗同流合污、追求自由闲适生活等等感情。如王维的《过香积寺》就是通过描写去香积寺沿途所见景物，表现出他晚年沉湎佛意的恬静心境。山水田园诗代表诗人有陶渊明、谢灵运、王维、孟浩然等。

二十一、伴奏与古诗词的意境谷建芬古诗词童声合唱音乐的MIDI伴奏中,有民族乐器:古筝、萧、笛、琵琶等;西洋乐器:小提琴、大贝司等;流行乐器:吉他、架子鼓等综合乐器。既有古典风味又融合了现代的流行气息,体现了古典与现代相结合的艺术特色。虽然乐器的多种多样使得音乐内容丰富多彩,同时音乐风格也各有千秋,但是谷建芬老师却完美的将伴奏与古诗词意境相结合。比如像《游子吟》表达的是作者对母亲的思念,伤感而又凄凉。伴奏中凄凉的箫声、古色古香的古筝声、还有那虚幻而又飘渺的小提琴声,紧扣古诗词的意境,将音乐表现得淋漓尽致。像此种风格的还有《相思》、《赋得古原草送别》等都比较符合原诗的意境。

二十二、《发如雪》一词中的典故较为丰富，且为大众所熟悉。首先，它的题目“发如雪”把读者带入一个想象的空间：何情如此，使人华发生雪？唐朝大诗人李白在《将进酒》一诗中有：“高堂明镜悲白发，

二十三、绪，非经过一番探检，洗炼，补充和改善不可。”②显然，如何客服现代汉语的弊病，在配韵、组词、结句等方面最大限度地发挥其优势，创作像古典诗词一样具有音乐美、意境美相统一的作品，成为

二十四、，增强了语言的形象美和情感韵味。《东风破》歌词里有“酒暖回忆思念瘦”，语意近似李清照《如梦令》中的“应是绿肥红瘦”。李清照的“瘦”字具有拟人化的色彩，方文山的“瘦”字却是把抽象

二十五、“山水”的母题

二十六、特别的数学算式，新鲜奇妙的想法，一下子就缩短了学生与诗歌之间的距离，激发了学生创造的灵感。当学生熟悉了这种诗歌的语言，熟悉了这种陌生化的表达形式，他们就可以借助这种数学思维，借助“+”“-”“×”“÷”等数学符号，用诗歌的形式来重演“欧几里德的论证”。

二十七、万里云帆何时到？送孤鸿，目断千山阻

二十八、诗歌中的思想感情和诗人的观点态度，有时不一定仅通过形象表现出来，而是借助于某种手段，这时就要去分析它们的特点，看它们表现出了什么样的思想感情。

二十九、杨帆.大爱轻言，大爱永恒――试析余光中乡愁诗中的爱国情怀[J].才智，2010（03）.

三十、船山提出一个重要的诗学观念：“诗者，幽明之际者也。视而不可见之色，听而不可闻之声，搏而不可得之象。霏微蜿蜒，漠而灵，虚而实，天之命也，人之神也。命以心通，神以心栖。诗者，象其心者也。”[7]这段话包含了独到的诗学见解。那么，诗何以为幽明之际呢？唐君毅作了阐释：诗的在场部分（明），是诗必有文字声音。文字声音是现实世界的媒介。但诗的不在场部分（幽），是字里行间包含的意义和意象，靠读者以心体味。从创作的发生到作品的欣赏，人们将经历幽明交替的情形。诗歌的意象是诗人情景交融的具象表现（幽——明），是诗人内在情感与理想的表现（幽——明）。而读者面对诗歌作品，欣赏意象（明——幽），又是一种情景之交融（明——幽）。意象既表现于形色（明），则人又可于情景双忘（幽），“由意象与形色双忘，而诗之境乃即实即虚，即虚即实，形下即形上，形上即形下之境也。”[8]唐氏认为，从原始宗教和艺术人类学的角度来就，形下则通于人，形上则可通鬼神，因此祭祀不能无诗乐，船山把宇宙看成“虚灵的时空合一体”，里面氤氲着诗的体验。

三十一、师：王维想兄弟们一定在思念着他。其实表达的是？

三十二、师：带着体会到的情感把这首诗再读一读。

三十三、徐学.余光中“适度散文化”的诗歌理论与实践[A].2005海峡两岸台湾文学史学术研讨会论文集[C].2005.

三十四、再如高适，一生为官，边塞诗写得好，尤其是七言古诗，气势壮阔，开合动荡，具有很强的感染力。而他的七绝也能于小中见大，有丰富的内蕴境界高远。此外，同是边塞诗人，岑参的诗却有一种一往无前的英雄气概，这也是其他边塞诗人所无法比拟的。

三十五、“月”是自然母题的一种。谷建芬古诗词歌曲《静夜思》《一字诗》《长相思》就是以“月”为母题的题材。此首诗借助皎洁的月光抒发了作者思念故乡的思想感情。为什么作者偏偏要借助月亮来抒发感情呢?这个问题蕴涵着丰富深邃的文化意蕴。“月”作为传统音乐的一个母题,其地位是十分突出的。在历史的各个时期,各个种类的器乐中都可以看到以月为题材的乐曲。在古琴中有《关山月》《良宵引》等名曲;在琵琶中则有《月儿高》《浔阳夜月》等;二胡中有《二泉映月》《良宵》等;合奏中有《春江花月夜》《彩云追月》等。“月”在传统音乐的重要性是与她自身所含有的文化意蕴分不开的。这个文化意蕴即是:月象征着和谐、宁静、妩媚、休息和超脱,代表着中国文化中崇尚柔性的一面。谷建芬创作的《静夜思》,恬静、优美、和谐、飘渺。不但符合了古诗词的意境,而且还突出了月之美的特点,做到了将音乐与文化相融合,避免了将音乐作为一种科学的对象用科学的方法加以对待的弊端。

三十六、“船山重气而表现才情之诗乐”

三十七、师：伫立中有失落，还有什么？

三十八、总之，唐君毅欣赏船山文本所表达的宏大器局和诗学气象。揆之于中国哲学史，唐君毅认为，船山重“气”，会通了理、心、气的脉络，中国哲学中的理、心、气三个重要概念，“唯有船山能通之，并由而知历史文化之大用，以苏国魂，以启来哲”。揆之于世界哲学史，“船山之学问精神唯西方黑格尔差可拟。”[19]俨然，在唐君毅的心目中，船山“重气而表现于情之诗乐”，在中国文化思想史上具有崇高的地位，其学术思想具有“卷之则退藏于密，放之则弥六合”之精神气度与诗学魅力。

三十九、当代诗词作家努力的一个方向，任重而道远，而选择与歌词表达主旨相一致的古典诗句进行化译为我所用，不失为一个好的途径。

四十、离别忧伤狂风雨； 相思苦楚寒霜雪；往事点点繁星夜；续待明日彩霞天。

四十一、唐君毅注意到船山论乐时从达情方面考虑的，乐比起诗来，达情更直接，乐纯以声音抒情，“乐者，神之所依，人之所成。……希微之通，通之以音。霏微蜿蜒，嗟吁唱叹，而与神通理。”[9]礼乐同样是人由形下而接触形上。在这个意义上，唐君毅指出古人“立于礼”，必须要依靠“成于乐”，方能成立。船山昭示乐之大用，也是为了彰显先儒的礼义。乐和礼，都是属于全气皆理，全气皆心，上达天德的文化行为，乃可以彻乎幽明而通神。

四十二、灞陵伤别”的诗。后世就把“灞桥折柳”作为送别典故的出处。温庭筠有“绿杨陌上多别离”的诗句，柳永在《雨霖铃》中以“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”都是用来表达别离的伤感之情的。因

四十三、唐寅

四十四、师：他凝视什么？

四十五、只身千里客，孤枕一灯秋

四十六、直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。《无题六首其三》

四十七、陆游

四十八、在这首诗歌中的第一段写道：我在这头，母亲在那头。那个时候的乡愁被作者比喻成为一张邮票，一张载着他的梦想的邮票，将他带到了国外，他在国外求学与生活，但是对家里的母亲是十分怀念的，这一枚小小的邮票，包含了很多的母爱。余光中从小就离家，与家人之间的交流几乎完全是依靠书信方式，这个时候乡愁就寄托在了邮票上。在思念家乡的过程中，最想念的也就是母亲，但是由于隔着千山万水，余光中对母亲的思念以及体会到的母爱就是在那一封封家书上。他收到母亲写给自己的书信，那上面是母亲的嘱咐以及叮咛，是母亲对自己的关爱，这种母爱是一个做母亲的与生俱来的一种本能，余光中思念母亲，母亲在中国也一样思念余光中。他对母亲的思念就是他每次打开信箱时的激动心情，作者在描述“邮票”这个词语时采用了叠词“小小的”，叠词加强了表达效果，对于作者想要表达的那种乡愁的情感有十分强烈的体现。

四十九、唐君毅：《中国哲学原论·原教篇》，中国社会科学出版社2005年版，第410、420、420、421、421、423、425、425、425、348、423、、439、411页。

五十、生：第四句的意思是大家都插着茱萸，唯独少了我一个人。

五十一、有陌生化的努力，体现了写童诗就是创造表达新式的理念

五十二、玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知？－《杨柳枝》

五十三、诗歌需要通过魔幻来达到超验的境界。儿童也特别擅长魔幻式的畅想，乐于享受一种精神历险的体验。魔幻式的畅想，是孵化诗想的重要途径。

五十四、第二，方文山还钟情于化用古典诗句中意义深刻或是具有特殊韵味的字词，增强语言的形象美和蕴藉美。《千里之外》“闻泪声入林/寻梨花白/只得一行/青苔”中的梨花白意指眼泪，唐朝白居易《长恨

五十五、在李清照遗留下来的诗篇中，其中《诗和张文潜二首》是一首为数不多的和诗佳作，诗作中充分体现了诗人的过人之识和高超文艺。

五十六、任何诗歌都是诗人有感而发，它寄托着诗人的某种志向，表达了诗人丰富的内心世界和情感。因此，阅读诗歌，一定要在字里行间，探寻诗人寄予的情感。在和诗人的倾心交流中，感受那浓浓的情意，接受诗歌中人文的熏陶。这种情感，于诗歌中不易体会出，但是，在文章中，会有很直白的显露。教学中，在引导学生读懂意思的基础上，还需要结合文本品味诗歌中那浓浓的情感。

五十七、分清诗歌类别，把握诗歌意境。

五十八、中国古典诗歌讲究意境。诗词的最大特征是摘要：“言有尽而意无穷”。李清照和诗虽行文较直白，跳跃性不是太大，但其笔力还是凝练的。关键是她没有人云亦云，表达了自己的看法，体现了自己对历史的感受，且识见卓越，不能说没有自己的意境。尤其是两首诗的结尾用典，让人感觉意味深长，细细琢磨又觉得很微妙、含蓄又透彻，完全可以说是“言有尽而意无穷”了。

五十九、由以上分析可知，古代诗歌的鉴赏虽然是难点，但只要树立信心，掌握技巧，再加上平时的训练和积累，就一定能在考试中应对自如，取得理想的成绩。

六十、师：是啊，一个是热闹的，一个是冷清的，真是孤独！还表达了诗人什么情感呢？

六十一、师：李白为什么伫立江边？白帆已经看不见了啊？

六十二、有魔幻式的畅想，体现了写童诗就是尝试精神历险的理念

六十三、师：伫立是什么意思？

六十四、师：读的时候要注意停顿。（教师在诗中标出停顿号）

六十五、一般而言，古典诗词中用典主要有以下两种情况，即引用历史故事和引用前人诗句。方文山进行创作时，也借鉴了古典诗词的这两种种用典方式。

六十六、生：第三句的意思是每到重阳节的时候，兄弟们都要登高望远。

六十七、从这首诗歌中可以看出，作者表达了一种对家乡以及对母亲的怀念，同时还表达了一种希望祖国统一的感情。在余光中的乡愁诗作中，表达了我国古典诗歌中的民族感情传统，是一种具有民族历史感的创作方式。作为一个漂泊在海外的台湾人，面对大陆与台湾之间的分离问题，作者也希望可以实现两岸的统一，也希望可以回到祖国的怀抱中。在这部诗作中，作者用一种温婉的语言表达方式，对于自己对祖国的深深思念进行了表达。同时，在创作过程中，他积极地应用各种比喻，将乡愁比喻成为邮票、坟墓等，表达了对母亲的一种怀念以及对社会变迁过程中游子的绵长乡关之思，作者借用不同的意象对乡愁进行具体化，有助于作者的情感表达，对于作者的乡愁以及对母爱主题的揭示起到了积极的促进作用。余光中的代表作品《乡愁》是我国民族传统的乡愁诗在新的时代和特殊的地理条件下的变奏，具有以往的乡愁诗所不可比拟的广度和深度。作者自身对中国传统的文化是十分热爱的，正是这种热爱，使得作者的情感变得日益丰富，他说：“蓝墨水的上游是汨罗江”，“要做屈原和李白的传人”，“我的血系中有一条黄河的支流”。

六十八、羁旅行役诗。表现行役的艰难和漂泊的辛苦，对家乡与亲人、对国家皇帝的思念，或者对安定幸福生活的期盼与向往。如孟浩然《早塞有怀》的“水落雁南渡，北风江上寒，遥隔楚运端。乡泪客中尽，归帆天际看。迷津欲有问，平海夕漫漫。”通过与自己漫游长江所见所想，写出了旅途的艰辛和思归的衷情。白居易《邯郸冬至夜思家》“想得家中深夜深坐，还应说着远行人”，作者想象在冬至夜深时分，家人还围坐在灯前，还谈论着自己这个远行之人，作者从对面落笔，不说自己想象而说家人想念自己的思家之情。

六十九、许多著名诗人如王维、陶渊明、孟浩然、陆游、辛疾弃等都有自己固定的创作风格，抓住创作风格，也就相当于有了一把万能钥匙，所有的问题都能迎刃而解了。

七十、李白

七十一、师：当白帆远去的时候，李白有什么样的表现？

七十二、歌词是抒情性作品，方文山在进行歌词创造的时候，精心选用典故的目的是借典故表达情思。他使用典故的方式有两种，一种是使用常用典故，借其喻义表达情感，另一种借用陌生故事，营造语义场。

七十三、船山气论诗学的重要意义

七十四、徐再思

七十五、。这首词时间跳跃性很大，明明是写自己对童年的怀念，对家的思念，对爷爷的思念，却从七岁写到现在又回溯到了千年之前。这种大的时间纬度上的跨越与对比，目的是营造一种淡淡的忧伤情境。历

七十六、化而为鸟，其名为鹏。鹏之背，不知其几千里也；怒而飞，其翼若垂天之云。是鸟也，海运则将徙于南冥；南冥者，天池也。齐谐者，志怪者也；谐之言曰：“鹏之徙于南冥也，水击三千里，抟扶摇而

七十七、生：他对兄弟们的思念。

七十八、明辨表达技巧，运用想象再现诗境。

七十九、品味诗情

八十、“思念”母题

八十一、唐温如

八十二、有游戏化的设计，体现了写童诗就是释放艺术潜能的理念

八十三、生：我觉得还表达了诗人思念家乡和亲人的情感。

八十四、故，用典不仅可以丰富作品的意蕴，使语言既简洁又意味深长，而且对突出主题有画龙点睛的作用。方文山在歌词创作时，也借鉴了这种方式，常常借助于典故来塑造形象、营造氛围，深化意境，用有

八十五、“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，只有在反复的诵读中，诗的韵味、诗的意境、诗的情感才能被品味出来。在品读的同时，还要调动联想、想象等一些思维活动，想象是引感的桥梁，我们可以在想象中还原诗歌描绘出的形象画面，在感悟中体味作者的诗情。如通过《临安春雨初霁》“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。矮纸斜行闲作草，晴窗细乳戏分茶”的诗句，我们完全可以想象到诗人“听春雨”、“闲作草”、“戏分茶”等动作，还可以想象诗人愁容满面，思绪烦乱，独坐窗前，思国家前程之渺茫，想个人仕途之不畅，进而体会作者不安的心情和绵绵的羁旅之愁，以及对官场生活的厌倦、对田园生活的向往之情。

八十六、望海潮?柳永(北宋)

八十七、她的一生既享受过幸福，也饱经了苦难。尚18岁，和情投意合的赵明诚结婚。期间，夫妇俩诗词酬唱，生活舒心适意。此时，闺房绣户是她的生活世界，而美满幸福的婚姻爱情便成为她主要的人生理想。李清照甜蜜宁静的生活使之诗词风格意境愉快。随着赵明诚的出仕，夫妻恩爱却短暂分离，生活出现了暂时的缺憾，此时多创作表达相思夫君之词。靖康之难是李清照的人生转折，她家破夫亡，受尽灾难和折磨。南渡后，她遗留下来的诗多是这以后所作，仅存诗近20首。这些诗文“抒情言志”，表达了作者对家乡的思念，对往昔美满自由生活的回忆，体现了李清照不图偏安，志图报国的士大夫情怀。

八十八、朝如青丝暮成雪”一句，感叹时光易逝。近代著名武侠小说家有名篇《白发魔女传》，被多次改编成电影，其内容讲述的是一个缠绵悱恻的爱情故事，与此处所写的坚贞不渝的爱情如出一辙。“繁华如

八十九、入我相思门，知我相思苦，长相思兮长相忆，短相思兮无穷极。

九十、无奈归心，暗随流水到天涯

九十一、平生不会相思，才会相思，便害相思。《折桂令》

九十二、作为“中国风”代表作之一的《娘子》可谓用心良苦。这首词利用反衬手法，写娘子折柳相望苦苦等候的情景实则是为了表达自己对娘子对故里的思念之情。汉代以来，常以折柳相赠来寄托依依惜别之

九十三、怎样快速把握一首诗歌的基本内容。

九十四、师：（出示诗歌原文）谁起来把这首诗读一读？

九十五、注释：

九十六、余光中的文学语言十分繁复善变，他希望在中国的文学世界中获得一种属于自己的独特的力量。诗歌是他的一种主要创作方式，从诗歌的艺术上来看，余光中是个“艺术上的多妻主义者”，也就是说他的创作风格比较多变，不像其他的作家或者诗人一样，他的诗歌风格也会因为题材的变化而变化，表达的是作者自己的意志以及自己的理想，对于那些表达理想的诗歌，一般说来创作风格都会比较铿锵，而对于表达乡愁或者对祖国以及母亲的思念时，一般都会显得比较委婉一些。余光中是一个驾驭文字的高手，他在诗歌创作过程中对文字的运用十分恰当，一生创作了很多著名的作品，比如《乡愁》《蓝色的羽毛》《钟乳石》《敲打乐》《白玉・苦瓜》《天狼星》等，其中最著名当属《乡愁》。余光中先生热爱中华传统文化，热爱中国，《乡愁》正是这样一首表达了他的创作理念以及创作目的的作品，他不仅是我国文坛上的一位杰出的诗人以及散文家，更是一位驾驭文字的高手。

九十七、发读者深思她们的历史角色。

九十八、关注意象。意象是诗歌艺术的精灵，是诗歌中熔铸了作者主观感情的客观物象。在我国古典诗歌漫长的历程中，形成了很多传统的意象，它们蕴含的意义基本是固定的，如果我们熟悉这些意象，会给鉴赏带来很大的帮助。如送别类意象有杨柳、长亭、南浦、酒等，它们或表达依依不舍之情，或叙写别后的思念；思乡类意象有月亮、鸿雁、浮云、双鲤、捣衣等，它们或表达对家乡的思念，或表达对亲人的牵挂；愁苦类意象有梧桐、芭蕉、流水、丁香、杨花、落花、猿猴、杜鹃、蝉、斜阳等，它们或表达忧愁、悲伤心情，或渲染凄冷、悲凉气氛；抒怀类意象有梅花、兰花、竹子、、松柏、冰雪、草木等，它们或托物显示高洁的品质，或抒发感慨；爱情类意象有红豆、莲、连理枝、比翼鸟、鸳鸯等，它们表达爱恋、相思之情；战争类意象有投笔、长城、请缨、楼兰、羌笛等，它们或表达对战争的厌恶，或表达对和平的向往。

九十九、学术思想的生成与展开，总是同中国社会的文化渊源与转换进程保持着密切关联。从学术渊源来看，唐君毅与王船山皆青睐《易经》的阴阳气化哲学。诗学所表现的境界特征，根基于中华民族的基本哲学，即《易经》的宇宙观，阴阳二气化生万物、万物禀天地之气而生，生生不已的阴阳二气构成一种有节奏的生命。天地境界和生命之舞的合一，天地意识与生命情调的深化，是中国诗学的至高境界。唐君毅之所以对船山哲学和美学给予高度评价，是因为他们的学术旨趣和主体气质有着相通共契之处：

一百、师：那么“凝视”什么意思？

一百零一、有大学科的视野，体现了写童诗就是拜访相邻学科的理念

一百零二、风格是作者个性和精神的再现，是作品中较为固定的东西。诗人因其人生经历、社会地位等诸多因素的影响，在其作品中表现出一种固定的创作风格，这种风格一经形成，就不易改变。因此，把握住了这些独特的风格，也就把握住了大量诗（词）的创作特点，做题时就能比较迅速提高解题速度。如李白一生大游历名山大川，他的性格狂放不羁，诗风清新飘逸，是浪漫主义的；杜甫则表现为奔波漂泊，更多是去关注民生疾苦，始终保持着正视现实的热情和突入时代的勇气，诗风沉郁顿挫，是现实主义的。

一百零三、相思相见知何日？此时此夜难为情。

一百零四、一种抒情的氛围，读者也可以深刻体会到其中的寓意。

一百零五、歌词受篇幅和字数的限制，不适宜表现复杂的故事情节，这就需要诗人在对故事整体把握的基础之上，选择合适的方式进行表达。本词作者选用了第一人称口述式抒情法，“我”是故事中的男主人翁，

一百零六、引用历史故事

一百零七、靖康之难前，《分得知字》为李清照和诗友在一起分韵作诗所成。《感怀》作于宣和三年，是在和赵明诚屏居之后，赵明诚出仕时所作，表现了夫妻二人的共同理想和正直廉洁的品格。《诗和张文潜二首》分析了唐朝之所以发生安史之乱的原因，通过总结历史教训，表现了李清照对北宋末年朝政的担忧。“呜呼，奴辈乃不能道辅国用事张后尊，乃能念春荠长安作斤卖”借古讽今，揭示当朝政治危机，不难看出李清照赤忱的爱国之心。靖康之难以后，李清照于建炎三年，1129年，随夫乘舟出芜湖，沿江而上至乌江县，创作了千古流传的《乌江》诗，“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。”，表现了诗人崇尚气节的精神风貌，讽刺了宋朝统治者偏安偷生。《咏史》是借古嘲今，斥责了由金人扶持的伪齐、伪楚政权，对于在民族危难之际保持民族气节的人士给予赞扬和肯定。李清照于杭州所作五篇帖子系应酬后宫，是歌功颂德之作。《偶成》于赵明诚去世后所作，诗中抚今忆昔，从“十五年前花月下”到“安得情怀似往昔”，表达了诗人对亡夫思念哀悼之情。作《题八咏楼》时，李清照在金华避乱，“千古风流八咏楼，江山留于后人愁”她感叹祖国山河破碎，徒成半壁，表现了她强烈的忧国之心。同时作的《钓台》，“臣舰只缘因利往”形象地刻画了受名缰利索所羁的世人形象，“往来有愧先生德”，是对汉隐士严子陵表示崇敬之情。李清照于病中越发思乡，作《春残》以抒发思乡之情，“春残何事苦思乡”可见她思乡之切、之苦。《晓梦》是唯一一首记梦诗，全诗想象丰富，表达了诗人对自由生活的向往和寻求解脱苦闷的心情。《上枢密韩肖胄诗》二首，其中，李清照表达了对处于水深火热中的中原百姓的关切怀念。《断句七则》描述了诗人南渡以后的生活和时时感伤。

一百零八、生：从“更加思念家乡的亲人”一句可看出。

一百零九、生：我还从王维想起以前过重阳节时和兄弟们欢聚的情景中，感受到他对亲人的思念。如果不思念，就不会想起那时候的快乐。

一百一十、最痛苦思念的诗句：无情不似多情苦，一寸还成千万缕。－《玉楼春》

一百一十一、中图分类号： B249.2 文献标识码： A 文章编号： 1004-7387（2013）02-0028-04

一百一十二、生：“遥”是遥远的意思。

一百一十三、曾几

一百一十四、关注题材。不同类别的诗歌在表情达意、节奏、韵律等方面各有特点，掌握诗歌种类的特点，有助于整体上理解诗歌。如送别诗多是叮咛对方、赞颂对方，表达一种依依不舍的感情或别后的思念；怀古诗多是凭吊古代的人或事，追慕古人，表缅怀之情，实则是怀古而伤今，或表达自己施展才华、建功立业的愿望，或表达自己怀才不遇、壮志难酬的苦闷，或倾诉自己生不逢时的感慨；吟史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起，多为借古讽今，或表达昔盛今衰的感叹，或抨击社会现实；写景咏物诗在中国古代诗歌中最多，其中写景诗多是借景物描写来表达诗人或喜或悲或忧的感情，即“一切景语皆情语”；咏物诗多为托物言志之作，借物表达自己的志趣、胸襟或抱负；山水田园诗大多描写山林的静谧、田野的悠闲，借以表达诗人对现实的不满，对安静平和生活的向往；羁旅思乡诗抒写羁旅之愁，或抒发内心的孤独凄凉，或表达对家乡亲人和朋友的思念；思妇闺怨诗，大多表现闺中女子对丈夫的思念，表达对战争的厌恶，或是表现闺中人的寂寞、冷清。

一百一十五、引言

一百一十六、对《乡愁》中永恒的母爱主题的解读

一百一十七、而且，“气”的概念还表明了一种抽象与具象之间的中立状态，它是形上与形下的交接点。唐君毅以为，气以及气化的诗乐境界呈现出“幽明”交错情形，“明不倚器，即形下而形上；幽不棲鬼，即形上形下，幽明直接，形上形下之一贯也。”[13]气是化生万物之源，这使其具有道的抽象性；另一方面，“气”又是“道”的具体化，人们往往通过对“气”的体察来领悟道的存在，故“气”又是载道之“器”。

一百一十八、上者九万里，去以六月息者也”①于后人根据这个故事，便用“鹏程万里”“鲲鹏展翅”、等词语来描写人的事业成功、前程远大或雄心壮志。

一百一十九、关键词： 诗歌鉴赏 关注基本内容 补充想象 规范答题

一百二十、任何阅读课都肩负着学习语言的任务，文包诗教学也是如此。教学中，教师应引导学生品词析句，学习和积累优美的语言，提高学生对语言的感悟能力和运用能力。苏教版教材中所选用的文包诗，在语言表达、行文构思上都值得学习，是学生学习语言的很好的范例。

一百二十一、海上生明月，天涯共此时。

一百二十二、师：同学们借助课文，读懂了词语的意思，你能不能说说每句诗的意思呢？

一百二十三、生：李白依然伫立江边，凝望着远方。

一百二十四、生：我从“倍”感受到他对亲人思念的情感很强烈。

一百二十五、在宋代，几乎没有哪一位诗人没有写过和韵次韵之作。但是和韵之作，因受原唱思路、用韵的限制，一般不轻易写好，所以和韵之篇少有名作。有关这两首和诗，人们评价不一。有认为二诗“奇气横溢，尝鼎一脔，已知为驼峰，鹿革脯矣”。也有认为二诗“未为佳作”，不过基本都承认“出妇人亦不易”。

一百二十六、师：你从哪儿看出的？

一百二十七、生：我觉得诗人在这首诗中表达了一种很“孤独”的情感。

一百二十八、关注题目。古诗的题目往往揭示了诗歌写作的时间、地点、对象、事件、主旨等，是解读诗作的重要切入点，往往直接透露出诗歌主题的信息。如杜牧的《山行》，表明作者是山中行走所见之景，是一首写景抒情诗；王维的《新晴野望》，标题直接表明了久雨初晴，作者放眼远望村野之景是这首诗的主要内容；李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》一诗从题目中得知，这是一首抒离愁别恨的送别诗；贺知章的《咏柳》是一首咏物抒怀诗。读诗时，一定要细品标题，做到对诗歌标题中隐含的信息了然于胸，切不可绕道而行，舍近求远。

一百二十九、秦观

一百三十、众所周知，安史之乱是唐由盛而衰的转折点。但自唐以来，人们多把责任推到杨贵妃身上，即史家也不例外。而李清照的这两首和作，不附和歌颂中兴大业，也不同于即景抚今吊古、感叹百年兴废，而是着重解析天宝事变的历史根源，昭示安史之乱后皇室内部斗争的深化，从总结历史教训方面拓展诗作意蕴，其中不乏警句“夏商有鉴当渠成，简策汗青今具在”、“时移势去真可哀，奸人心丑深如崖”，见出诗人有超人的识度，应该说没有深刻的历史反思是难以做到的。

一百三十一、凄凉别后两应同，最是不胜清怨月明中。《虞美人》

一百三十二、是思念活动发出的行动者。以“我”与虚空中“你”的对话口吻营造了一个诗意化氛围，取消了意识与无意识的界限，眼前之景与记忆深处的景物融为一体，共同抒发了“我”对恋人的思念之情。歌词

一百三十三、“气”概念所具有的哲学思想含义使得船山思想具有特殊的品格，这种品格作为一个“点”渗透在其诗论中。因此，唐君毅断定“船山之能通过理与心以言气，即船山之所以真能重气，而能善引申发挥气之观念之各方面，以说明历史文化之形成者也。”[17]中国文论和美学与气论有着密切的关系。不了解气论，就很难深刻把握中国诗学的精粹要义之所在。从这个角度，唐君毅疏释船山的气论，探索气论哲学美学的基本内涵，把握气论与中国诗学其它概念的联结点，对认识中国诗学的特色，具有重要意义。

一百三十四、第一，使用常用典故。我国古典文学中有些典故因在诗词中反复的隐喻使用，其内涵已经变得非常丰富深刻。如《发如雪》《娘子》《青花瓷》中使用的一些典故，这些典故不需要作者刻意地为其营造

一百三十五、情与《天净沙・秋思》是相通的；文中有句“相思寄红豆”则应追溯到唐朝著名诗人王维的诗《相思》，“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”和曹雪芹的《红豆词》“滴不尽相思

一百三十六、流行歌曲化用古典诗词，在歌词里加入现代元素，把古典诗词的神韵与现代潮流融合在了一起，既突出现代汉语的语言特点又保留了古典诗词的雅风韵致。著名言情小说家琼瑶在为电视剧作词时对用古

一百三十七、学习语言

一百三十八、《乡愁》的主题以及创作风格

一百三十九、“我在这头，大陆在那头”，这句话表达了作者对祖国母亲的一种思念，就是那一湾海峡，就阻隔了自己与大陆之间的联系，没有祖国母亲对每一个中国人的大爱就没有每个家庭的小爱，这其中的母爱不仅是针对每个人各自的母亲，还针对每个人共同的母亲，即祖国。作者在对母爱进行描述时说道：“鸟倦飞之后就有了落叶归根的愿望……浅浅的一层海水，虽然比纸都还要薄，但是就是跨不过去。”作者对祖国母亲的赞美不仅在这首诗歌中有所体现，在很多其他诗歌以及散文作品中也有表述。从诗歌的开头到结尾，作者对母爱的理解以及对乡愁的体会也得到了提升，从对自己母亲的怀念，上升成为对祖国母亲的想念。在最后一段中，作者同样使用了叠词“浅浅的”，表达了自己希望可以早日回到母亲怀抱中的一种愿望。正是这种永恒的母爱以及对母爱的体会和追求，才使得作者可以在创作过程中结合自己的人生经历进行情感的抒发，表达了作者的一种强烈的思乡之情以及思母之情。

一百四十、这首词中有两句是写景的，一句是“梅花开似雪”化用了宋朝诗人吕本中的赏梅怀人词《踏莎行・雪似梅花》 中的“雪似梅花，梅花似雪”；另一句“去年元夜时花市灯如画 ”化用了著名诗人欧阳修

一百四十一、王昌龄

一百四十二、生：整首诗都能体会出他的孤独、思念亲人的感情。

一百四十三、情，或用“柳”引发对远方亲人的思念之情以、行旅之人的思乡之感。由于“柳”、“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情。这一习俗始于汉而盛于唐，汉代就有《折杨

一百四十四、生：我知道“异乡”是指京城长安。“异客”就是离开家乡的人，这里指王维。

一百四十五、小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头。长大后，乡愁是一张窄窄的船票，我在这头，新娘在那头 。后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓，我在外头，母亲在里头 。而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头。

一百四十六、柳》的曲子，以吹奏的形式表达惜别之情。唐代西安的灞陵桥，是当时人们到全国各地去时离别长安的必经之地，而灞陵桥两边又是杨柳掩映，这儿就成了古人折柳送别的著名的地方，如“年年柳色，

一百四十七、唐君毅确认“船山重气而表现才情之诗乐”。[2] 从哲学史看，船山把道德理性作为身与物的主宰，而此主宰的背后是“气”，这种“气”是人心根本之性与自然形色之气，真实无妄。诗乐就是人的才情（气）的表现。为什么诗乐在礼仪文化中具有重要地位呢？唐氏的答案是，“盖诗之意义与韵律，与乐之节奏，固皆表现吾心之理”。然而，人们如果只是理在心而欲显理，还不足以构成诗乐。更重要的是，人类须要既显理又达情，方有诗乐。“盖情原于心有所期，有所志而又与具象会。心之有所期、有所志，原于性，而性即心之理，故诗乐兼达情与显理。”[3] 诗乐创作的过程是，创作者“达情”，借具象之境，以表现内在的情志。作者把情志表现于形色之中，使之融合，需要才情。才情运作，形成诗乐。而才情皆由“气”产生。唐君毅认为，谈论诗乐，必须一开始就要扣住“气”，这样才能揭示诗乐的底蕴。

一百四十八、关键词： 唐君毅 ；船山诗学 ； 气论 ； 疏释

一百四十九、师：还有哪儿看出他孤独？

一百五十、千里稻花应秀色，五更桐叶最佳音

一百五十一、师：这首诗什么意思呢？答案都在课文中，请你们再次阅读课文，边读边思考、圈画，你读懂了哪个词，哪句诗的意思？

一百五十二、张九龄

一百五十三、意象是由客观的某些事像或物像的引发，在感知的基础上，渗透着创作主体的主观感受的影像，即主观情思与客观物像的统一。而在诗词中，尤其是自然景象，总是浸透了作者的感情，具体可感，鉴赏诗词必须以解读诗词意象为突破口，熟知一些常见的意象，并把握其寓意。

一百五十四、师：诗人王维在这首诗中表达了自己怎样的情感？你从哪些词句中体会到的？

一百五十五、读懂诗意

一百五十六、“送别诗”是指亲人和朋友之间离别时写诗相送。其间有依依不舍的留意，如柳永的《雨铃霖》、王维的《渭城曲》；有情深意切的勉励，如王勃《送杜少府之任蜀州》，王勃《送杜少府之任蜀州》“海内存知己，天涯若比邻”，与朋友分手，总不免有伤感，而这句却一反常情认为只要是知己，即使分隔天涯，也仍像近邻一样，这是何等的胸襟与豪情。

一百五十七、生：第一段中说王维15岁就离开了家乡，而且已经两年了。那么小的年龄，离开家那么长时间了，一定感到很孤独。

一百五十八、关注作者。“诗言志”，诗歌是诗人主观情感的载体，是诗人所处的时代、诗人的人生际遇和命运沉浮的直接反映，因此，了解诗人的生平、思想、创作风格，有助于对其作品的理解和把握。如李白的诗大多表现出豪放洒脱、傲岸不羁、豁达大度的风格；杜甫的诗大多表现出对人民苦难生活的深深忧虑和同情；陶渊明诗中描写的多是悠闲自在、安贫乐道的隐居生活；王维以山水田园诗为主，体现出“诗中有画，画中有诗”，诗风或清幽恬淡或壮丽雄阔；李商隐的诗表现出离别忧思和对爱情的忠贞不渝；岑参、高适的诗大多表现边塞的风光和戍边将士的思乡之苦。

一百五十九、生：我从“异乡”和“异客”中感受到他的孤独。

一百六十、们不得不承认所谓现代语，也许可以绰有余裕地描画某种题材，或惟妙惟肖地摹写某种口吻，如果要完全胜任文学表现的工具，要充分应付那包罗了变化多端的人生，纷纭万象的宇宙的文学地意境和情

一百六十一、人如风后入江云，情似雨馀黏地絮。－《玉楼春》

一百六十二、大树下祈望，其情形与作品中所描述的天天折柳等待的“妻子”相似。这位女子因思念边塞的爱人，天天倚树而泣，泪水流干后，流出来的是粒粒鲜红的血泪，血泪滴到树梢上，后来结出黑红相间的果实

一百六十三、化用古典诗词中的诗句

一百六十四、醉后不知天在水，满船清梦压星河。

一百六十五、限的文字，最大限度地融汇曲折深邃的内涵。

一百六十六、叶梦得

一百六十七、纳兰性德

一百六十八、章亚昕.漂泊的身世与超越的情怀――论台湾创世纪诗社的创作心态[J].淮南师范学院学报，2001（01）.

一百六十九、舟，载不动许多愁”与李煜《虞美人》中“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”三句，并且把三句话的意义融为一体，增加了语言的意义承载量，深化了语言的意蕴内涵。

一百七十、温庭筠

一百七十一、“闺怨诗”是指主要表达家中女子对在外游荡或边关作战的丈夫的一种怨恨或思念之情。有的是对出门在外为商、为官的丈夫的思念或关切丈夫的生活与事业状况，感叹自己虚掷韶光，青春易逝；有的是对戍边和征战丈夫的思念，关心对方的安危，或者怨恨兵役和战争的残酷。例如白居易的词《长相思》，就是写月明之夜，女子登楼望远，对漂泊在外的爱人的思念。

一百七十二、典故本身承载着历史和文化的双重内涵，从语言学角度而言，用典最大程度上丰富了诗词的所指，即内容意义。言简义丰的典故丰富了方文山歌词的表现内容且深化了其文化底蕴，使欣赏者感受到了歌

一百七十三、生：我读懂了“独”的意思，就是独自一人的意思。王维15岁就一个人离开家乡，到京城长安。

一百七十四、学生大声朗读。

一百七十五、李清照在中国文学史上享誉盛名。她是一位诗词文赋兼擅，有着多方面艺术才能的女作家。可惜，其诗文散佚太多，欲窥豹一斑者不可得，历来学者鲜有提及。然而学者对其诗评价却极高，称她的诗可和李白、杜甫、陶渊明等比肩。

一百七十六、师：从哪看出？

一百七十七、/忆当时初相见万般柔情都深重 /但愿同展鸳鸯锦挽住时光不许动 /情如火何时灭海誓山盟空对月 /但愿同展鸳鸯锦挽住梅花不许谢 /但愿同展鸳鸯锦挽住梅花不许谢

一百七十八、滴成心痛 /忆当时初相见万般柔情都深重 /但愿同展鸳鸯锦挽住时光不许动 /情如火何时灭海誓山盟空对月 /但愿同展鸳鸯锦挽住梅花不许谢 /去年元夜时花市灯如画 /旧时天气旧时衣点点滴滴成追忆

一百七十九、“怀古诗”是叙述登临凭吊之事，描写所见所闻、所想，常常运用今昔对比手法，表达物是人非的惆怅，沧海桑田的感慨，追慕前贤建功立业的雄心，或者报国无门、壮志难酬的悲怆等感情。还有的借古讽今、劝谏或批评当今统治者，以史咏怀，以史诵人，以史治史，以史喻今。例如辛弃疾的《永遇乐·京口北固亭怀古》就是借登临时所见之景以及所想到的几个历史人物事件，反映了壮志难酬的愤懑之情。代表诗人有刘禹锡、杜牧等。

一百八十、诗想，就是诗的思想。童诗从诗想开始，诗想比什么都重要。诗想从何而来？对于物象加以“魔幻化”就是一种有效的催化诗想的方式。对于儿童来说，数字0和3能幻化成什么，关键是他心中有什么。教者采用加入魔法变形的方式，让儿童将观察的角度心甘情愿地切换到“变形”观察，各种与0和3相似的物体，以梦幻般的形式在脑中浮现。通过自由地尝试与探索，终于创作出属于他们自己的数字儿童诗。儿童心中本能的缪斯终于“现身”了，顺利完成了诗想飞腾的再一次“点火”。教者启动“魔法变形”的魔术体验项目，其真正的旨趣就在于为诗想的诞生奠定外在的基础。

一百八十一、三千流水/我只取一瓢爱了解/只恋你化身的蝶”这一小节两句话是两个典故的完美结合。“弱水三千”的典故原出自《红楼梦》第九十一回宝玉之口“任弱水三千，我只取一瓢饮”，用来指感情专一。

一百八十二、使用典故，可以用有限的字句表达丰富的意义，还可以形成比衬效果。如李白写安史之乱题材多用谢安把水之战、永嘉南渡的典故，他在《永王东巡歌・三川北虏乱如麻》、《永王东巡歌・试借君王玉

一百八十三、关键词：《乡愁》 母爱主题 文学作品

一百八十四、“梁祝化蝶”的故事我们更是耳熟能详。这两个典故用在此处寓意深刻，含蓄蕴藉地表达出“我”不会因为世事沧桑的变化而改变情感，显示出对待爱情的坚贞执着。

一百八十五、美感，另一方面，作者化用在情感取向上具有一致性的诗句，增强了歌词的蕴藉美。

一百八十六、写作是用文字将思想表达出来的过程。每个人的思想不尽相同，故文字表达内容不一样，所以，写作本身就是一种创造。数学儿童诗，用一种陌生化的姿态来创造性地演绎思想。

一百八十七、典诗词情有独钟。她为《梅花三弄之鬼丈夫》写的片头曲《鸳鸯锦》一词就是在化用古典诗词语言的基础之上形成的情韵兼胜的典型文本。《鸳鸯锦》：梅花开似雪红尘如一梦/ 枕边泪共阶前雨点点滴

一百八十八、李商隐

一百八十九、“思念”母题是情感母题的一种,主要指爱情思念和朋友思念。谷建芬创作的《相思》、《清明》《游子吟》《长相思》《赋得古原草离别》《明日歌》都有对恋人、友人、亲人的思念内涵。这些思念的背后都蕴藏着深厚的文化意蕴。谷建芬谱写的古诗词歌曲《清明》,描写了一个客居外地的人的思乡之情,但由于中国人对思念之情是含蓄、蕴籍、回环曲折的,所以此作品并没有直抒胸臆的表达自己多么的思念家乡,而是说想找个酒店,消消愁。借此来表达自己是多么思念家乡。词曲处理非常含蓄,有低回,缠绵的效果。

一百九十、杜牧

一百九十一、了李白的《月下独酌》“举杯邀明月”一句，表达了一个人在思念之际的孤独情怀。这种化取情感和意义相同或相近的诗词方式，易于读者更深刻地体悟语言情感。

一百九十二、把握诗歌意象，读懂诗歌内容。

一百九十三、在考场上，一道诗歌鉴赏题留给考生的时间仅有六七分钟，快速把握诗歌的基本内容是考生做题的关键，也是鉴赏的基础，可以从以下几方面入手。

一百九十四、对于《乡愁》这首诗歌，乍一看仅仅是表达了一种对家乡的怀念，是一种想念家的味道的感情表达。但是这首诗中所包含的主题远远不止这些，还包含了对目前的思念以及一种永恒的母爱。这首诗歌中母亲出现的次数最多，从年少时对母亲的思念，一直到最后母亲去世之后对母亲永恒的怀念，他想要表达的是一种永恒的母爱。

一百九十五、王船山的气论在中国哲学史上具有重要的学术价值。中国诗学与气论有着密切的关系。不了解气论，就很难深刻把握中国诗学的精粹要义之所在。从这个角度，唐君毅疏释船山的气论，探索气论哲学美学的基本内涵，把握气论与中国诗学其它概念的联结点，这对于认识中国诗学的特色具有重要意义。

一百九十六、几个字既能体现典源特点又能标识典故的主要内涵。同一典故可以在不同诗词中进行变形或灵活运用。例如《庄子・逍遥游》中有了这样一个故事：“ 北冥有鱼，其名为鲲。鲲之大，不知其几千里也；

一百九十七、另一方面，唐君毅通过船山“气论”意义的阐释，彰显其诗学意义。唐氏认为，古之大家，或以情胜，或以气胜。情主于幽细，气主于雄阔。船山两者兼之。艺术表现源于艺术家心中的物感，而物感之所以发生，又在于人与万物都是“气”的运行所致。船山的气论诗学突出了抒情艺术本身的节律和生命。船山基于一种“气化流行，生生不息”的观念，强调诗乐本身的生命（文气）和诗乐撷取的世界（元气）。船山强调诗乐是气脉灌注的生命体，推崇“气势”，唐氏以为船山做到了以气论诗，以势论诗。所谓“文者，气之用”、“一气推衍”、“生气绵延”，更时时见诸其诗评。正由于船山在气论方面作出了重大贡献，唐氏才予以推崇。

一百九十八、还以这课为例：

一百九十九、生：读出了两人情意的深厚。

二百、诗在中国古代很早就获得了很高的地位，而且中国古代文化中是以史带论的。一个文人要想证实自己有识见、有思想，他不是要在哲学中作抽象的思索，而是要在具体史实的褒贬中体现才力。在这里史和诗有着血缘关系，钱谦益说摘要：“诗之义不能不本于史。”李清照在和诗中回顾了具体史实，但就在这种回顾中表达了自己的历史识见。

二百零一、唐君毅发现船山诗论不仅仅停留在言志、达情的层面，而且走向纵深，触及诗美创造的要素：余情。“情而求达，必有余情。没有余情，何求达情。故船山贵余情。余情者，感于物而动，物去而吾之充沛之气有余，仍有所系，而有之情之自动自发，不可自己者也。故余情不生自外境，而生自内心。”[5] 余情，是人的本质力量对象化及其表现，用船山的话来说，这是道的外现，“道生于余心，心生于余力，力生于余情。故于求道有余，不如其有余情也。”[6]而达情之诗之所以可贵，也正在其能表现之所以异于禽兽者之余情。达情之诗的价值在于凸显了道德理性。船山标明达情之诗之作用，在于使人情相感通而仁慈，使情达而顺畅，并贯通形上与形下。

二百零二、关注注释。诗注是在一首诗后命题人所给的补注，可能是对作者写这首诗时相关的时代背景的介绍，那是在暗示本诗的思想内容；也可能是对诗中难读字句的解释，那是在暗示本诗的用典或意境；有时介绍作者，那是在暗示本诗的写作风格或时代背景。还可能是诗中涉及的典故等，对理解整首诗和后面的答题都至关重要，切不可轻易放过。

二百零三、具有悠久历史文化传统的中国民族，其哲学、艺术具有“气本体论”的特征。“气”在中国文化传统里，既担负了“物质”范畴的功能，也承载了“精神”范畴的理念。中国先哲以“气”的特性、品格功能去构造自己的大千世界，以气的流动（聚散）特征，来说明世界万物的生成和变化，以气的抽象性，来说明精神世界的变易与运动。“气”的概念无论在其内涵还是在外延上都是非常丰富的，它与“道”、“仁”等概念，共同构成中国思想史上的基本范畴，在中国哲学史上占有非常重要的地位，并且内化为一种美学思想的基调。

二百零四、根据题材不同，可以把诗歌分成几大类，如边塞诗、山水田园诗、咏怀诗、怀古咏史诗、送别诗、闺怨诗等。这些不同类别的诗所表现出的思想感情和观点态度有相同的面，有一些相对稳定的因素。

二百零五、文包诗的学习路径还有很多，教学中要因文而异，灵活把握，力争通过学习把学生引向学习古诗的路途。

二百零六、例如，教学《每逢佳节倍思亲》时，在学生疏通课文的基础上，M老师采用如下方式进行引导：

二百零七、况周颐

二百零八、东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。 重湖叠?清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。

二百零九、血泪抛红豆，开不完春柳春花满画楼；睡不稳，纱窗风雨黄昏后，忘不了新愁与旧愁……”取其相思与愁闷之意；《发如雪》中有“邀明月/让回忆皎洁”、“我举杯/饮尽了风雪”的歌词，分解式地化用

二百一十、生：从伫立中能看出此时李白很失落，朋友已经远去了，他还不愿离去。

二百一十一、参考文献

二百一十二、唐君毅对船山诗论的疏释，一是对船山本人学术的欣赏，二是要彰显船山诗论的学术意义。在唐氏看来，船山诗论是古代情气诗学的集大成者。船山诗论重“情志”，但归结点是“气”：“兴于诗者，情见于情志，以导人之形色之气；立于礼者，形色之气显理，而以性治情。成于乐者，即情即性，即理即气，全气皆理，全理皆气。”[11]就中国古代诗论而言，正是船山重“气”的缘故，我们才能细致入微地知晓诗礼乐的复杂含义和微妙关系。

二百一十三、了解了诗歌的主题思想，就能把握诗人的观点态度和所寄托的情感，进而深刻理解作品的意义，为更深一层地鉴赏古诗奠定坚实基础。

二百一十四、沈鲸

二百一十五、师：谁来交流？

二百一十六、，被称为“红豆”，又名“相思子”。从此，红豆成了相思的代名词，并被后来的文人不断使用。方文山在这首词里借用“折柳”和“红豆”两个典故表达思念之情最妥帖不过。

二百一十七、莫道弦歌愁远滴，青山明月不曾空。

二百一十八、多情只有春庭月，犹为离人照落花。－《寄人》

二百一十九、其一，清峻刚健之气貌。天行健，君子自强不息。“气”不仅根源于自然元气的化生力，生命情感的勃发力，而且也根源于人的道德、精神的浩然伟力。人的生命力量与元气化生力相感通，构成苞举宇宙、笼括万有的无限崇高性。因此，“气”常常指清峻刚健的气貌和旺盛的气势。诗乐的气势的根，在于强烈的生命力、情感与意志，在于非凡的经历和感受。有了这样的根，才能放而不尽，气势才是真气势。船山认为在太和之中，气与神合，气化之后而聚为有形，不同形体的个体之间有攻有取，取是吸引，攻是排斥。重要的是“健顺和而太和”。唐君毅钦佩船山在明清易代之际，独持操守，百折不饶，发愤著书，以开“六经”生面，字里行间，精光永在。唐氏本人也在现代文化振荡、花果飘零之际，坚持灵根再植。两种的生命情调类似。

二百二十、参考文献：

二百二十一、古典诗词中有不少意象是固定的模式，如月亮，一般表现环境的清幽、空灵，王维的“月出惊山鸟，时鸣春涧中”就是一例；“月”又与中国的传统的中秋节联系在一起，于是它又成了思乡思亲的寄托，如李白的“举头望明月，低头思故乡”，张九龄的“海上生明月，天涯共此时”，苏轼的“但愿人长久，千里共婵娟”等等。鸿雁与思念，春花与爱情，秋风与悲愁，古道与苍凉，松树与孤直，竹子与骨气，梅花与高洁，游鱼与自由，宿鸟与思归，夕阳与断肠等。类似典型的意象在古诗词中还有很多，我们要做有心人，将之集中、归类，相信在熟练的掌握了意象之后，就掌握了解读其蕴含的文化密码，读懂诗也就不再是难事了。

二百二十二、在第三段中，作者又提到了母亲，这个时候他将这种愁比作是一座坟墓，生老病死是人生中的宿命，母亲去世之后，作者对母亲的思念就变成了一种永恒的思念，一种没有尽头的思念。这种思念与之前的想念是不同的，因为他再也见不到母亲。以前的怀念总还是有希望的，作者还可以回到祖国，回到家中，回到母亲的怀抱中，但是母亲去世之后，作者便再也没有希望见到母亲的面容，再也没有希望听到母亲的声音。正是那一座低矮冰冷的坟墓，让作者和母亲永远分开，这种距离是永恒的，是一种阴阳相隔生离死别的悲痛。隔着坟墓的距离比隔着千山万水的距离要远得多。在这个时候描述对母亲的思念时，他使用的叠词是“矮矮的”，通过这个叠词的运用，表达了作者的一种悲痛的心情。他知道母亲也希望回到大陆，作者也希望将母亲的坟墓转回到大陆，但是最终没能成功，母亲去世之后，留给作者的一种乡愁，成了一座坟墓。作者的诗歌写到这里，读者也许会思考，人世间除了生离死别还有什么感情令人难过与感伤呢？作者在最后笔锋一转，将乡愁进行了升华，当时的“我”与大陆是分开的，这个时候的乡愁就上升成为了一种家国的思念，母亲去世了，但是母亲的含义却得到了升华，这不仅仅是作者对母亲的思念，更是所有与大陆分隔开来的生活在台湾的人对大陆的思念以及对两岸统一的一种渴望和期盼。

二百二十三、师：同学们理解得很正确，能不能把整首诗的意思说一说呢？

二百二十四、君知否？雁字云沉，难写伤心句

二百二十五、在中国思想史上，王船山作为明末清初的大儒，强调道德意志的目的性融为自然，人必从融化于道德意义中的自然里汲取诗意。这就形成了以“内圣之学”为尺度的船山诗学。唐君毅重点疏释了船山“礼、诗、乐”的诗学观念。

二百二十六、词内在的古典而优雅的韵味。

二百二十七、《花恋蝶》中转化运用了《世说新语・言语》“未若柳絮因风起”的典故，表达对爱情再也不能回到当初那种感觉的失望痛心之情。《青花瓷》中用雨打芭蕉的典故表现清冷之景。这些都是典故经常被

二百二十八、加深刻地表现了思念之情。

二百二十九、生：还有祝福，李白一定在心里默默祝福老朋友一路平安。

二百三十、中国思想史上的“气”，是天地万物生存演化的创生元素，体现了古人“万物归一”、“天人合一”的自然观与宇宙观。《淮南子·原道训》曰：“气者，生之元也。”王符《潜夫论·本训》云：“天之以动，地之以静，日之以光，月之以阴，四时以行，鬼神人民，亿兆众类，变异吉凶，何非气然？！”王船山说：“太虚即气，絪缊之本体，阴阳合于太和，虽其实气也，而未可名之为气。……气化者，气之化也，阴于太虚絪缊之中，其一阴一阳，或动或静，相与摩荡，乘其时位以著其功能”（《太和》）。气不仅化生万物，而且万物也因此体现出气的运动变化的属性。王船山在《张子正蒙注》别强调：“周易者，天地之显也，性之藏也，圣功之牖也。阴阳、动静、幽明、屈伸，诚有之神行焉，礼乐之精微存焉，鬼神之化裁焉。”船山喜欢用“絪缊”一词表达太和之气的流动洋溢之状态。“絪缊”与“太和”皆指本源的浑沦之气，“絪缊”是强调其弥漫升降，“太和”是强调其浑沦和谐。船山认为太虚或太和自身的运动引起阴阳二气的分化，二气分化之后互相感合，于是凝成万事万物。唐君毅解释道：“船山观客观宇宙，动则实，静则虚，聚则实，散则虚。聚者谓之明，散者入于幽。然散者散所聚，聚复聚所散。幽者幽其明，明复明所幽。客观宇宙以有动有实而为宇宙，亦以有聚有明而为宇宙。故于其散、其虚、不可作入虚无想，而惟可作形之化为气想。气也者，可散、可幽、可静而可虚，又不失其能聚、能明、能动而实者也。虚实、动静、聚散、幽明，皆相待而不二，故二二一，其一即在其二其两中见者也。”[12]唐氏高度评价了船山的气论思想的特质在于天人、万事万物之间的相互联系，缔结了一种通幽明、上下、内外、物我，道器相涵，天人一本的机体观。

二百三十一、余光中是一个情感十分丰富的诗人，而且也是复杂多变的人，因此在他的创作过程中也基本是多元化的，实现了一种巨大的转变，先是西化的，然后不断回归。在台湾早期的诗歌创作及乡土文学的论战中，余光中的作品都有一种十分强烈的西化的味道，他自己也是主张西方创作风格的，这与他的生活环境以及阅历有关，有一种无视读者以及脱离现实的倾向。余光中是福建籍人，在1949年时随父母迁居到香港，1950年又迁到台湾，后来又到美国进修，在海外游学以及生活的过程中形成了一种比较重要的创作风格。从上个世纪80年代开始，他开始意识到民族意识的重要性，开始意识到在创作过程中加强民族意识的运用的作用，因此将创作的基点转向了大陆，表达了自己对祖国、家乡以及母亲的思念之情。乡愁诗是在这个时间中余光中进行创作的主要出发点和落脚点，对乡土文学的重视也表明了他回归到东方的一种轨迹。

二百三十二、昔我往矣,杨柳依依。今我来思,雨雪霏霏

二百三十三、比如，教学《黄鹤楼送别》一文时，课文在写李白送孟浩然去江边时，用了“伫立”和“凝望”等词，很值得咀嚼：

二百三十四、师：谁来说一说？

二百三十五、怕相思，已思相，轮到相思没处辞，眉间露一丝。

二百三十六、谈到人文阐释就会提及到“母题[1]”这个新潮的音乐概念。音乐的“母题”是指在音乐行为(包括创作、演奏、演唱)中经常出现的主题或题材。音乐母题的这种独特性是由文化赋予的,要想深入了解一种音乐,就必须了解这种音乐所经常表现的母题;而要了解一种音乐的母题,又必须了解形成这种母题的文化,把握这种母题所暗含着的深层文化意蕴。谷建芬古诗词童声合唱音乐的内容形式多样,《春晓》、《一字诗》、《出塞》、《登鹳雀楼》、《赋得古原草送别》、为两声部作品,《七步诗》《静夜思》为三声部作品,《长行歌》为四声部作品外,其余都是单声部的,也就是齐唱型的。形式是音乐的外表,阐释是音乐的内在,究竟这些作品具有怎样的人文内涵呢?

二百三十七、晏殊

二百三十八、生：一动不动地站立。

二百三十九、文人墨客使用到的典故，另一类则是没有经过反复使用形成隐喻意义、不为大众所熟悉的典故。如果使用这样的典故来抒情达意，势必需要作者营造一种语义氛围，使得情感和韵味美得到统一。

二百四十、生：第二句的意思是“又到重阳佳节了，王维更加思念家乡的亲人”。

二百四十一、正如有的学者所言：“船山由中国传统浑灏精深的文化体系透视诗之本质，船山之学实乃是中国思想与抒情艺术间的一座桥梁，”[15]唐君毅赞赏的，就是船山的情气论、情才论，“因吾人之生，即一气之流行之历程，情原即性理之表现于气之别名，才即气能表现性理之别名。”[16] 如此，情、性、理、气诸范畴相融相合，一脉相承，贯穿于中国历史、哲学、美学、诗学之中。

二百四十二、唐君毅是一位高扬中国传统优秀文化精神的现代新儒家，毕生充满强烈的道德责任感和文化使命感。他认为文化的核心在于道德理想的建立，一切伟大的哲学思想体系必然首先肯定人的生命内在价值信念。唐君毅在《中国哲学原论》一书中讨论了王船山的哲学，包括王船山的天道论、人性论、人道论和文化哲学论。他认为王氏著书四十年，经史子集无不赅及，学问通达甚广，精神垂注久远，“其精神所涵润者，实在中国文化之全体。秦汉以还，朱子以外，更无第二人足以相拟。”[1] 唐君毅对王船山的历史地位和学术贡献给以高度评价。在评价王船山哲学思想的过程中，唐君毅对王船山在诗学方面的成就，也给予同情的理解和独到的阐发。

二百四十三、周邦彦

二百四十四、余光中是我国台湾文坛上的一位代表人物，是一位杰出的诗人以及散文家。他一生创作了很多作品，风格比较繁复，针对不同的写作背景往往会采用不同的写作风格来表现。在当前流传的很多作品中，都体现了作者的一种强烈的个人情感的表达。《乡愁》是余光中的一部代表作品，其中不仅表达了作者对故乡的怀念，也表达了作者对母亲的一种思念。作者将乡愁具体化，在自己不同的人生阶段中乡愁都有不同的寓意，比如小时候的乡愁是一枚邮票，后来母亲去世之后，乡愁变成坟墓，再后来乡愁又转变成为海峡两岸之间的距离。余光中在创作《乡愁》时采用了比较温婉的写作手法，将乡愁这种朦胧的情感体现得十分细致。总之，这首诗歌在创作过程中一步步加深，一步步深入，使得作者的感情得到了十分细腻的描述，从距离的跨度到时间的跨度，这其中不仅是作者的人生变迁，也是作者情感的变化。语

二百四十五、余光中的简介

二百四十六、教学文包诗，首先要让学生结合课文的学习，读懂诗的意思。这是学习的第一步。其次，让学生阅读全文，正确、流利地朗读课文，学会文中的生字、新词。再次，把文中的诗歌和课文的情景结合起来阅读，想想课文哪些句子是写诗句的意思的。把二者对应起来阅读和思考，借助课文学习古诗，读懂古诗的内涵。

二百四十七、“月”的母题

二百四十八、的思念之情形象化、具体化了。《台》中的“愁莫渡江/秋心拆两半/怕你上不了岸，一辈子摇晃”一句就转化了《唐多令》“何处合成愁，离人心上秋”、李清照《武陵春》“只恐双溪蚱蜢

二百四十九、第一，化用整首诗或整句话，取其原意或近意，表达具有一致性的情感。《娘子》中“景色入秋 / 漫天黄沙掠过 / 塞北的客栈人多/牧草有没有/我的马儿有些瘦”明显是化用了马致远那首有名的小令

二百五十、马鞭》以“永嘉南奔”比拟安史之乱、以谢安、诸葛亮比自比，表达了乱世中空有一身抱负却报国无门的哀怨情怀。如《清平调词》三首就用了汉武帝李夫人、赵飞燕等来比拟、衬托杨贵妃之美，易引

二百五十一、他生莫作有情痴，人间无地著相思。《减字浣溪沙》

二百五十二、【参考文献】

二百五十三、从知人论世入手，把握诗歌创作风格。

二百五十四、师：这种情感从诗中能看出来吗？

二百五十五、学生再读。

二百五十六、生：“佳节”是指重阳节。

二百五十七、生：我从“独”中能感受到他的孤独。

二百五十八、这样，立足课文学生就很容易感受到诗中抒发的情感，再把这种情感放到诗歌中，让学生寻找情感的表达点，诗文互读，加深了学生的理解感悟，取得了较好的教学效果。

二百五十九、古远清.关于《台湾当代新诗史》撰写及余光中评价问题――回应台湾高的批评[A].中国新诗：新世纪十年的回顾与反思――两岸四地第三届当代诗学论坛论文集[C].2010.

二百六十、诗歌是有限与无限的统一。要实现一种心灵的超越，需要有大的胸怀，大的视野。采用大学科的视野，让童诗元素与小学的各门课程进行融合，是非常必要的。而人文科学和自然科学互为灵感源泉，数学和诗歌形影相随，诗歌带来的美学刺激正激发着人类理解数学中抽象的概念。本堂课，教者将童诗与数学进行整合，将诗意的文字与单调的数学符号融合，让学生尝试“通过想象的刺激来支撑理性”，转换学生的创作思维，为童诗创作提供意外的“惊喜”。

二百六十一、今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。

二百六十二、“咏怀诗”是叙事抒怀，通过描写具体的事件的叙写来抒写胸臆，抒写个人的恨别、怀远思乡、离愁感时等情怀。有时还会运用象征、托物言志，表达诗人或喜或悲、或褒或贬等各种思想感情。例如陆游的《卜算子·咏梅》，作者以梅自喻，表现其孤高自傲，决不与争宠邀媚、阿谀逢迎之徒为伍的品格和不畏谗毁、坚贞自守的崚嶒傲骨。代表诗人有阮籍，陶渊明等。

二百六十三、中图分类号：G634.3文献标识码：A文章编号：1006-026X（2014）02-0000-02

二百六十四、故人应在千山外，不寄梅花远信来

二百六十五、文包诗是苏教版小学语文教材中一种独创的阅读文体，它根据诗歌的写作背景，表达的内容及情感，用比较好懂的现代文的形式表达出来，帮助学生更好地学习掌握诗歌。这种类型的文章，在学习中应该以诗歌为主，文章是为诗歌服务的，切不可本末倒置，把学习课文作为主要任务。那么，教学中应该如何进行引导呢？

二百六十六、唐君毅：《中国哲学原论·原性篇》，中国社会科学出版社2005年版，第319、319页。

二百六十七、乡愁是当代台湾文学创作中的一种重要的主题，在台湾的现代作家中出现了很多以乡愁作为创作基点的作家，余光中就是其中一位。余光中是台湾文坛上的一位代表作家，是著名的散文家和诗人，海外时对故乡的怀念成为他创作作品中一个永恒的主题，对故乡的怀念，也是对生活在故乡中的母亲的怀念，是对祖国的怀念。《乡愁》是余光中的一部代表作品，这首诗作中，那种淡淡的乡愁不仅是感动同样离乡的游子的颂歌，更是一首对母爱进行赞扬的伟大诗篇。

二百六十八、师：两个让人感到很静的词语，背后是那滚滚的似江水在奔腾的情感。让我们带着感情读读这段话。

二百六十九、结合具体的问题进行规范的答题。

二百七十、【论文摘要在词学探究中，李清照是仅次于苏轼的探究热点，以往探究者多半关注其词作成就，但实际上李清照是诗词兼擅。非凡是诗，由于自古以来它在文学中占有重要地位，李清照是不可能忽视的。

二百七十一、关键词： 文包诗 诗意 诗情 教学策略

二百七十二、一方面，唐君毅肯定船山的气论的哲学意义。唐氏认为，船山在宋明儒家尊理、尊心之外，重视“生”、“气”之流行所成之情才，具有特别的意义，“程朱陆王意在树立一尊理尊心之教，然尊理尊心，而或忘此理此心之必表现生命之气以成情才，则实际上又不免归于对情才之忽视。故船山继尊理尊心而言尊生，更尊此理之表现于生命之气之情才。生命之气之流行，固宜求其充盈盛大，沛然莫御，然后天理或性乃得其充量之表现。”[14]也就是说，船山“气论”的高明之处，在于集气、理、性、生、神于一体。

二百七十三、有美人兮，见之不忘，一日不见兮，思之如狂。思念的诗句《凤求凰?琴歌》

二百七十四、词曲结合特色中国古诗词的文化内涵,其核心的价值在于其语言的自律美——音韵美;其内涵的他律美——意境美。首先看声调和音调:我们知道,中国人做律诗、律句等时,非常讲究音韵美,而汉语有一个区别于其他语种的重要特征就是具有音韵美,而音韵美是怎么产生的呢?就是因为汉字有声调。古汉语的声调是四种:平、上(shǎng)、去、入,现代汉语也是四声:阴、阳、上、去。旧人以词作曲时,除了要求旋律的动听外,也要考虑词曲结合时的音韵美,因此,在作曲时,歌词中每个字的声调都必须考虑到,某个字是平声,那唱出来也必须是平声,是上声,唱出来也必须是上声,去声、入声也是如此。这就是所谓的“依字行腔”。再次关于平长仄短,通俗讲,一声二声统称平,三声四声统称仄。古诗词文(尤其是律体诗)里强调的平平仄仄,是对汉字的两种最基本的划分。在古诗词里其发生的基本要求就是平长仄短,在通常语言中也是平声长仄声短,相应的在歌曲里写作中也需要考虑这种因素。比如七言绝句:《出塞》秦时明月汉时关,万里长征人未还。但使龙城飞将在,不教胡马度阴山。这首诗,平起、首句入韵式,平生韵,下联上半联换韵处的仄声字“在”字四拍时值,与韵脚“关“还“山”三个字一样四拍时值,这与诗歌声律不符,没有考虑诗的语感和意境。但是整首诗还是基本遵循了平长仄短的规律,“月”比“明”时值长,“汉”比“时”的时值长,“度”比“阴”的时值长,而且曲风也符合了此诗的意境,深刻表达了人们对飞将李广的思念之情。

二百七十五、多品读几遍，并进行合理的补充、想象。

二百七十六、生：凝视孟浩然远去的白帆。

二百七十七、紧扣问题作答，学会看分答题。回答诗歌鉴赏题要特别注意答题策略，对“问答类”的试题，要做到“怎么问，就怎么答；问什么，就答什么。不拐弯抹角，不啰啰唆唆，要一步到位”。对“综述类”的试题，要注意采用合理的陈述顺序。常见的结构形式有：先观点后理由，先分后总式，先总后分式，总分总式，分点作答式。同时，考生应关注所答题目所含的分值，因为高考评分时一般有明确的采分点，如所给题目为4分，一般从两个方面作答，如是3分，答案可能是用三句话从三个角度解答。

二百七十八、生：我知道“插茱萸”和“登高”是王维家乡重阳节的风俗。

二百七十九、诗歌是文学百花园里的一朵奇葩，它通过凝练的形象和富于韵律节奏的语言，集中反映生活，抒发作者的思想感情。走进诗歌的国度，可以使我们了解我国源远流长的历史和世界灿烂辉煌的文化，陶冶学生的情操和品格，滋润学生的心灵，培养学生高尚的审美情趣。高考为了体现学生对诗歌艺术的传承，设置了诗歌阅读鉴赏题，直接考查学生鉴赏古典诗词的能力。作为阅读题中最高层级的测试，学生不掌握诗歌阅读的基本方法和鉴赏技巧是很难取得高分的。本文就高考古代诗歌鉴赏的技巧进行了论述。

二百八十、生：“少一人”指的是王维。

二百八十一、唐氏与船山的学术旨趣

二百八十二、歌》：“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”与宋欧阳修《渔家傲》：“三月芳菲看欲暮，胭脂泪洒梨花雨”都为“梨花白”一词倾注了情感内涵，方文山以梨花漂落的状态来形容女子楚楚动人的眼泪

二百八十三、《烟花易冷》的故事源于《洛阳伽蓝记》，讲的是两个相爱的人因战乱而分离，苦苦等待彼此，终于等到了相见的时机却是天人永隔。为了借用这个深情的、不为大众所熟悉的历史故事谱写成一首旋律

二百八十四、方文山歌词中化用古典诗句的地方较多，古典诗词的幽情雅致为他的歌词平添了古典风韵，他化用古典诗句的方式不同，表达效果也不同。

二百八十五、古典诗词是中华文学中的瑰宝，其中的很多诗句都是前人呕心沥血、精雕细琢的结果。流行歌词是用现代汉语创作的，不可避免地带有现代汉语与生俱来的粗糙、拖沓的毛病，恰如梁宗岱指出的：“我

二百八十六、王船山：《诗广传》卷五，《船山遗书》曾氏金陵刻本。

二百八十七、尺素在鱼肠，寸心凭雁足

二百八十八、学生自主学习。

二百八十九、作为现代新儒学大师，唐君毅不但对于中国哲学的道、气、性、理、仁、心等概念范畴有所了解，而且能以“返本开新”的视野予以理解与分析，他对于“道”、“气”观念的连接、观念在具体历史场域的浮现，以及观念与具体的人文活动的关联，都有认知与体认。这些都有助于他诠释船山的气论诗学。唐君毅与王船山都是思、史、诗三者合一的大哲学家，他们重视文化传统、思想观念对诗学与艺术的影响。他们把诗学看作是一种文化现象，因为诗学能把文化的各个方面综合地、整体地呈现出来，是文化精神的突出表现。

二百九十、对酒已成千里客，望山空寄西乡心

二百九十一、生：集中注意力地看。

二百九十二、基金项目：本文系黄冈师范学院青年项目成果，项目编号：2013029303

二百九十三、最后，唐君毅辨析了诗、礼、乐三者相异而相通之关系：“礼以显理于行，诗乐皆以达情。惟诗言志以达情而有文字。志向依心之理而立，文字有意义。乐则春以声音达情和志向，声入心通，而可不用文字。礼则以身体行为为践理。此三者之异也。然有诗有文字，而有音律，则通乎乐。乐有容则通乎礼。礼必有主宰此身物之志向，则通乎诗。”[10]因此，兴于诗而志定，立于礼而行成，成于乐而能通神。

二百九十四、生：重阳节到了，家家户户欢度节日，而王维只有自己一人过节，多孤独啊！

二百九十五、使用典故是为了表达作者的个人情绪、愿望或者是对生活中某些问题的立场态度和看法等。我国古典诗词中常常把古代的故事和前人的语句进行压缩，通常会变成一个短语甚至是一个代表词。用短短的

二百九十六、中反复出现的“雨纷纷旧故里草木深”一句一方面增强了歌词的节奏感，另一方面是为营造情境氛围服务的。下雨天本就容易逗发思念的情思，故里草木的隐喻含义也是思念，两个意象融合在一起，更

二百九十七、师：从这个词中你读出什么？

二百九十八、结语

二百九十九、关注诗眼。诗眼是一首诗中能体现作者情感的字眼，有些词语本身就带有喜怒哀乐等感彩，如“新、碧、轻、晴、香”等常常与快乐的心情相关，而“孤、独、冷、寒、霜”等常常表现愁苦之情，抓住了诗眼，也就抓住了作者的情感趋向，抓住了诗歌的主题。诗眼可以在诗歌标题中，如杜甫的《春夜喜雨》，一个“喜”字直接表达了作者对夜晚一场春雨的喜悦之情；诗眼可以是诗句中最精炼传神的某个字，如王安石的《泊船瓜州》中”春风又绿江南岸”的“绿”字把江南春回大地绿意融融的景象描绘得如在眼前；诗眼还可以是诗中的某句话，如李清照的《如梦令》最后一句“应是绿肥红瘦”是这首词的词眼，这几个寻常字眼，经李清照这么一组合，其色泽和韵味便油然而生，在这种对春光的留恋与惜别中，委婉地寄寓着对自己青春将逝的烦闷与苦恼。可见，这一句是含义丰富的情景交融的彩笔，是这首词的点睛之笔，从而成为历代人们传诵的佳句。

三百、生：“倍”是更加的意思。

三百零一、张泌

三百零二、船山的诗论中，诗言志、诗达情的言说随处有之。其中最有说服力的是关于诗人主体心性与客体之物相融相通之论述：“天地之际，新故之迹，荣乐之观，流止之几，欣厌之色，形于吾身之外者，化也；生于吾身以内者，心也。相值而相取，几为通，而勃然与矣。”[4] 唐君毅认为船山揭示了一条重要的诗学原则，即诗乐是源于自然的诗人之情与心中久蓄之志相触相融的产物。

三百零三、《生查子・元夕》中的“去年元夜时，花市灯如昼”。两首诗词原都是借景怀人之诗词，作者在这里选取化用本来就是为表达缠绵悱恻情感服务的诗句，一方面借精致典雅的古典化语言增强歌词语言的

三百零四、为古代诗人墨客的偏爱，柳树在古诗词中出现的次数很多，其意义也由惜别之情升华到了思念之意。文中另一处表达思念之情的典故是“相思奇红豆”。相传，古时有位男子出征，其妻朝夕倚于高山上的

三百零五、如何用最自然的方式来激活儿童的诗感，一直是个难题。因为最好的童诗创作就是让奇妙的诗想从儿童的心泉中自然地流淌出来。教者在解决这个难题上，巧妙地采用了最适合儿童的游戏方式帮助儿童创作童诗。教者在出示了《6和9》的数字儿童诗后，对学生进行启发，学生在《6和9》中那有趣的诗想的启发下，迅速把6和9与自己的生活联系起来。于是根据6和9的体形衍生出大肚子、小蛮腰、推铁环、举铁环等等，真可谓精彩纷呈。显然，用游戏的方式来丰富儿童的身体生活，激发儿童的游戏精神，最容易让儿童释放出艺术的潜能。

思念的诗句