雁足鱼腹传书的诗句，绿杨芳草长亭路

雁足鱼腹传书的诗句

一、玉钩阑下香阶畔，醉后不知斜日晚。当时共我赏花人，点检如今无一半。

二、原文

三、斜阳独倚西楼，遥山恰对帘钩。人面不知何处，绿波依旧东流。

四、翠绿的树叶里藏着黄莺，红色窗帘把燕子隔在外面，静静的炉香像游丝般袅袅升腾。醉酒后一场愁梦醒来时，夕阳正斜照着深深的庭院。

五、【译文】：

六、译文

七、字词注释

八、红笺小字，说尽平生意。鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。

九、燕鸿过后莺归去，细算浮生千万绪。长于春梦几多时，散似秋云无觅处。

一十、翠叶藏莺，朱帘隔燕，炉香静逐游丝转。一场愁梦酒醒时，斜阳却照深深院。

一十一、清平乐金风细细①，叶叶梧桐坠②。绿酒初尝人易醉③。一枕小窗浓睡。

一十二、过片由抒情过渡到写景。“斜阳”句点明时间、地点和人物活动，红日偏西，斜晖照着正在楼头眺望的孤独人影，景象已十分凄清，而远处的山峰又遮蔽着愁人的视线，隔断了离人的音信，更加令人惆怅难遣。“远山恰对帘钩”句，从象征意义上看，又有两情相对而遥相阻隔的意味。倚楼远眺本是为了抒忧，如今反倒平添一段愁思，从抒情手法来看，又多了一层转折。

一十三、在绿杨垂柳、芳草萋萋的长亭古道上，他好像情侣轻易地抛下我就登程远去。楼头的钟声惊醒了五更的残梦，心头的离愁就像洒在花底的三月春雨。

一十四、作品赏析：

一十五、日暮了，斜阳正照着阑干，也正是“双燕欲归时节”。此意平平说来，似不相干语，没要紧语。可是词不比诗，它往往用这样的语言，来调和气氛，缓冲节奏，烘托情感。吴衡照《莲子居词话》云：“言情之词，必借景色映托，乃具深婉流美之感。”“燕子欲归”，乃系景语，它对下旬“银屏昨夜微寒”，正好起了一个铺垫和烘托作用。双双紫燕即将归巢了，这个景象便兴起词人独居无愣的感觉。于是他想到昨夜醉后原是一个人独宿。一种凄凉意绪，落寞情怀，不禁油然而生。但他不用“枕寒”、“衾寒”那些用熟了的字面，偏偏说屏风有些寒冷。寓情于景，含蓄蕴藉，令人低徊不尽。

一十六、【赏析】：

一十七、帘钩：挂窗帘的铜钩，此代指窗户。

一十八、我在红信笺上写满了小字。将我一生的志向与情感，都寄托鸿雁传书。可是令我伤心的'是我们天各一方，这封书信难以寄到。斜阳西下，我独倚西楼，远山对着我身后的一轮明月。两眼空茫，美丽的心上人已经不知去了何处，只看见江水依旧，向着东流去。

一十九、【注释】：

二十、饯行酒席上唱完离别的悲歌，亭中散了离别的饮宴，香尘遮住了视线，离人仍频频回首。送行人的马隔着树林嘶叫，行人的船已随着江波渐去渐远。

二十一、斜阳独倚西楼，遥山恰对帘钩。

二十二、作品赏析

二十三、叶叶梧桐坠：梧桐树叶一片一片地坠落。

二十四、两句抒发信写成后无从传递的苦闷。古人有“雁足传书”和“鱼传尺素”的说法，前者见于《汉书·苏武传》，后者见于古诗《饮马长城窟行》（客从远方来），是诗文中常用的典故。作者以“鸿雁在云鱼在水”的构思，表明无法驱遣它们去传书递简，因此“惆怅此情难寄”。运典出新，比起“断鸿难倩”等语又增加了许多风致。

二十五、紫薇朱槿花残④。斜阳却照阑干⑤。双燕欲归时节⑥，银屏昨夜微寒⑦。

二十六、紫薇朱槿：花名。紫薇：落叶小乔木，花红紫或白，夏日开，秋天凋，故又名“百日红”。朱槿：红色木槿，落叶小灌木，夏秋之交开花，朝开暮落。又名扶桑。⑤却照：正照。⑥归：归去，指秋天燕子飞回南方。

二十七、春天的风，带着一丝微微的暖意，吹皱一池碧水，至今记忆犹新，与那玉真仙女头一次见面。歌喉清脆又婉转，韵律往复又回环。舞姿婀娜轻盈，脚踏节拍飞转，红裙飞舞眼缭乱。玉砌的钩兰之下，花丛台阶之畔，醉酒之后，全然不觉夕阳西下，天色近晚。当年和我一起赏花的人儿，如今细细查点，不足半数在身旁。

二十八、《清平乐·金风细细》这首词也是《珠玉词》中的名篇。它用精细的笔触和闲雅的情调，写出家作者这样的富贵高雅的文人在秋天刚来时的一种舒适而又略带无聊的感触。下面是诗文相关介绍，供参考!

二十九、鸿鹄春燕已飞走，黄莺随后也归去。这些可爱的鸟儿，一个个与我分离。仔细寻思起来，人生漂浮不定，千头万绪。莺歌燕舞的春景，像梦幻般没有几时，便如同秋云那样散去，再也难以寻觅她的影踪。

三十、绿杨芳草长亭路，年少抛人容易去。楼头残梦五更钟，花底离愁三月雨。

三十一、此为怀人之作。词中寓情于景，以淡景写浓愁，言青山长在，绿水长流，而自己爱恋着的人却不知去向；虽有天上的鸿雁和水中的游鱼，它们却不能为自己传递书信，因而惆怅万端。

三十二、池塘水绿风微暖，记得玉真初见面。重头歌韵响琤琮，入破舞腰红乱旋。

三十三、红笺小字，说尽平生意。

三十四、经过一代又一代词人的染笔，以至于使人一听到秋风吹拂梧桐，就产生凄凉况味。而像晏殊写得如此平淡幽细的，却极为少见。下面“绿酒”一句，因为用了“初”、“易”二字，就觉得他的酒量不大，浅尝辄醉，虽是淡淡的一笔，但却是陪笔;至“一枕小窗浓睡”，才写出此阕的主旨。小饮何以“易醉”?浅醉何得“浓睡”?原来词人有一点闲愁。然而以酒浇愁愁更愁，愁深故易醉，醉易故睡浓。此意于下阕尤能见出。

三十五、小径红稀，芳郊绿遍，高台树色阴阴见。春风不解禁杨花，蒙蒙乱扑行人面。

三十六、六曲阑干偎碧树，杨柳风轻，展尽黄金缕。谁把钿筝移玉柱，穿帘海燕双飞去。

三十七、满眼游丝兼落絮，红杏开时，一霎清明雨。浓睡觉来莺乱语，惊残好梦无寻处。

三十八、无可奈何花落去，似曾相识燕归来。

三十九、结尾两句化用崔护《题都城南庄》诗句：“人面不知何处去，桃花依旧笑东风”之意，略加变化，给人以有余不尽之感。绿水，或曾映照过如花的人面，如今，流水依然在眼，而人面不知何处，唯有相思之情，跟随流水，悠悠东去而已。

四十、席离歌，长亭别宴，香尘已隔犹回面。居人匹马映林嘶，行人去棹依波转。

四十一、微微的秋风正在细细吹拂，梧桐树叶正在轻飘飘坠下。初尝香醇绿酒让人陶醉，在小窗之前一枕酣眠浓睡。

四十二、《清平乐·金风细细》

四十三、这首词写对远行的情人的思恋之情，是晏殊词中脍炙人口的名篇之一。词的上片重在抒情。开头两句是修书寄远，尺素托情。“红笺”是一种精美的小幅红色信笺。三、四句笔锋一转，道出主旨，按古代传说，雁足鱼腹，可以传递书信。词的下片是写景抒情。换头两句，写倚楼远望，苍山阻隔，不见伊人的踪影。这里表面上是在写景，实际上是表达相思相望之情。末句“人面不知何处，绿波依旧东流。”点明相思之意。写出人面渺远，已随绿波东逝的空虚和怅惘。“绿波”意象还隐隐表达了词人相思离恨深长绵远，犹如一江春水向东流。这以景结情的“绿波”意象安闲平淡，给人以悠远绵邈的回味。同时又以流水的悠悠比喻作者的思情和愁绪的悠悠。全词隽永含蓄，情思绵邈，正是晏殊婉约词的风格。

四十四、晏殊《清平乐·金风细细》

四十五、鸿雁：大雁。

四十六、词的上片抒情。起句“红笺小字，说尽平生意”语似平淡，实包蕴无数情事，无限情思。红笺是一种精美的`小幅红纸，可用来题诗、写信。词里的主人公便用这种纸，写上密密麻麻的小字，说尽了平生相慕相爱之意。显然，对方不是普通的友人，而是倾心相爱的知音。

四十七、人面不知何处，绿波依旧东流。

四十八、银屏：屏风上以云母石等物镶嵌，洁白如银，故称银屏，又称云屏。

四十九、鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。

五十、画阁上我黯然魂消，上高楼望断天涯，夕阳下只见江波无边无垠。人世间无穷无尽的是离愁，我的心要飞到天涯地角寻他个遍。

五十一、如果说上阕是从昨晚的醉眠写起，那么下阕则是写次日薄暮酒醒时的`感觉。词人一醉就睡了整整一个昼夜，睡极浓矣。浓睡中无愁无忧，酒醒后情绪如何，他没有言明，只是通过他眼巾所见的景象，折射出心情之悠闲，神态之慵怠;不过在结句中仍然透露出一丝丝哀愁。过片中的紫薇，植物名，夏季开花;朱槿，夏秋间吐艳。上阕说金风吹得梧桐叶坠，分明是秋季了，所以词人从小窗望出去，此刻这两种花都已凋残。值得注意的是，前阕的梧桐叶坠，为耳中所闻;后阕的两种花残，乃眼中所见。词人正是通过对周围事物的细微体察，来表现此际的情怀。“斜阳却照阑干”，紧承前句，描写静景。

五十二、这当中，也含有因节序更替、岁月流逝而引发的一丝闲愁，但这闲愁是淡淡的、细柔的，甚至是飘忽幽微若有若无的。作者通过对外物的描写，将他在这环境中特有的心理感触舒徐平缓地宣泄出来，使整个意境十分轻婉动人。

五十三、词的上阕是写酒醉以后的浓睡。起首二句在写景中点明时间，渲染环境。金风，即秋风。《文选》张协《杂诗》“金风扇素节”，李善注曰：“西方为秋而主金，故秋风日金风也。”此时庭院内是秋风落叶，画堂中的词人因饮了几杯绿酒，一会儿便醉眠了。用笔轻灵，色调淡雅，语气仿佛在与一位友人娓娓而谈。其巾“细细”、“叶叶”两组叠字，首尾相接，音律谐婉。以“细细”状金风，就没有秋风惯有的那种萧飒之感，而显得平静、悠闲。以“叶叶”这两个名词相连用，就在读者面前展开一片片叶子飘落的景象，显得很有次序，很有节奏。向来写梧桐经秋而落都是较为凄厉的，如白居易《长恨歌》：“秋雨梧桐叶落时。”温庭筠《更漏子》：“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。”

五十四、此词以斜阳、遥山、人面、绿水、红笺、帘钩等物象，营造出一个充满离愁别恨的意境，将词人心中蕴藏的情感波澜表现得婉曲细腻，感人肺腑。全词语淡情深，闲雅从容，充分体现了词人独特的艺术风格。

五十五、无情不似多情苦，一寸还成千万缕。天涯地角有穷时，只有相思无尽处。

五十六、像卓文君那样闻琴而知音，像汉水江妃那样温柔多情，遇到郑交甫解佩相赠。这样的神仙般的伴侣早已离我而去，即使挽断她们绫罗的衣裙，也不能留住她们的倩影。劝君莫要作举世昏醉，唯我独醒的人，不如到花间去尽情狂饮，让酒来麻醉我这颗受伤的`心灵。

五十七、一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。

五十八、闻琴解佩神仙侣，挽断罗衣留不住。劝君莫作独醒人，烂醉花间应有数。

五十九、绿酒：古代土法酿酒，酒色黄绿，诗人称之为绿酒。五代南唐冯延巳《长命女》词：“春日宴，绿酒一杯歌一遍。”

六十、无情人哪里懂得多情的人的苦恼，一寸相思愁绪竟化作了万缕千丝。天涯地角再远也有穷尽终了那一天，只有怀人的愁思却是无限绵长、没有尽期啊。

六十一、小园香径独徘徊。

六十二、晏殊《清平乐》作品赏析

六十三、听一支新曲喝一杯美酒，还是去年的天气旧日的亭台，西落的夕阳何时再回来?那花儿落去我也无可奈何，那归来的燕子似曾相识，在小园的花径上独自徘徊。

六十四、晏殊【yànshū】(991-1055)字同叔，著名词人、诗人、散文家，北宋抚州府临川城人(今江西进贤县文港镇沙河人，位于香楠峰下，其父为抚州府手力节级)，是当时的抚州籍第一个宰相。

六十五、红笺：印有红线格的绢纸。多指情书。

六十六、关于晏殊的作品

六十七、夕阳西下几时回?

六十八、这首词的特点是风调闲雅，气象华贵，二者本有些矛盾，但词人却把它统一起来，形成表现自己个性的特殊风格。晏殊以相位之尊，间为小歌词，得花间遗韵。刘攽《中山诗话》说：“晏元献尤喜冯延巳歌词，其所自作，亦不减延巳乐府。”也就是说他的词风酷似冯延巳。但从这首词来看，它的闲雅风调虽似冯词，而其华贵气象倒有点像温庭筠的作品。不过温词的华贵，大都表现词藻上的镂金错采，故王国维以“画屏金鹧鸪”状其词风。晏词的华贵却不专主形貌，而于精神。“每吟咏富贵，不言金玉锦绣，而惟说其气象，若‘楼台侧畔杨花过，帘幕中间燕子飞’，‘梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风’之类是也。”(见吴处厚《青箱杂记》)这首词中所写的风，正与上举两例相似。它所塑造的形象，借用晁补之评论其子晏几道词的说话，一看就知道“不是三家村中人”，而是一个雍容闲雅的士大夫。

六十九、小路边的红花日渐稀少，郊野却被萋萋芳草占遍，绿树成荫高楼台榭若隐若现。春风不懂得去管束杨花柳絮，让它们迷迷蒙蒙乱扑人面。

七十、紫薇和朱槿在秋寒里凋残，只有夕阳映照着楼阁栏杆。双燕到了将要南归的季节，镶银箔的屏风昨夜已微寒。

七十一、晏殊在《踏莎行》词中云：“一场愁梦酒醒时，斜阳却照深深院。”情境皆相似。两处都用了“却”字。却者，正也。此处是说抬头望去，一抹斜阳正照着阑干，颇有陶渊明“悠然见南山”的神韵，然而词人所见者不是南山，而是残花、斜阳，其中似寓有无可奈何的心境。

七十二、人面：用“人面桃花”典故。唐孟案《本事诗·情感》载，诗人崔护在清明，崔护复至其处，门肩无人。崔护怅然题诗于左扉。

七十三、画阁魂销，高楼目断，斜阳只送平波远。无穷无尽是离愁，天涯地角寻思遍。

七十四、此词之所以受到评论家们的一致称赏，主要在于它呈现了一种与词人富贵显达的身世相谐调的圆融平静、安雅舒徐的风格。这种风格，是大晏深厚的文化教养、敏锐细腻的诗人气质与其平稳崇高的台阁地位相浑融的产物。在这首词里 ，丝毫找不到自宋玉以来诗人们一贯共有的衰飒伤感的悲秋情绪，有的只是在富贵闲适生活中对于节序更替的一种细致人微的体味与感触。抒情主人公是在安雅闲适的相府庭园中从容不迫地咀嚼品尝着暑去秋来那一时间自然界变化给人之身心的牵动之感。

七十五、金风：金风：秋风，古代以阴阳五行解释季节演变，秋属金，故称秋风为金风。

绿杨芳草长亭路